Cehov la Hamburger Schauspielhaus: Societatea celor plictisiți

Când melancolia este transferată fără putere către ceilalți: Karin Beier pune în scenă „Ivanov” ca o întâlnire a personajelor pierdute.

Imagini fără eveniment și fără speranță: Scena din „Ivanov” Foto: Arno Declair

HAMBURG taz | În punctul cel mai de jos al melancoliei sale, probabil în cel mai întunecat moment al sufletului său, Ivanov devine un monstru imprevizibil. Saša, fiica vecinului, tocmai i-a mărturisit iubirea ei necondiționată, i-a sărutat frenetic fața și l-a îmbrățișat strâns.

Soția sa, Anna Petrovna, intră pe scenă. Bolnav de plămâni, palid - pielea ei este albă ca și cămașa de noapte - și cu o privire înfricoșătoare descoperă înșelăciunea, țipă și îl bate pe Ivanov, necontrolat și cu brațele slăbite de consum.

Cu un glas răgușit își răcnește disperarea dincolo de viața pierdută, credința pierdută, numele pierdut. Despre tot ceea ce ea, o evreică, renunțase pentru căsătoria cu Ivanov. Ivanov se scapă mai întâi și apoi, când Anna aproape că vărsă dintr-o criză violentă de tuse, scoate o lovitură violentă. O împinge peste scena goală, o insultă și în curând amândoi se lovesc de ură.

Este un război psihologic brutal din punct de vedere verbal și fizic între cuplul căsătorit, la sfârșitul căruia Ivanov latră diagnosticul de deces pe fața Anna - și ea îngheță cu ochii mari.

Este o scenă ca din filmul lui Edward Albee „Cine îi este frică de Virginia Woolf?”, Clasicul modern pe care Karin Beier l-a adus pe scena teatrului în urmă cu un an. Tot cu Devid Striesow în rolul principal masculin. Cu desene ascuțite de figuri psihologice, ea a povestit despre dragoste și ură, despre dezgust și erotism. Umilințele, jignirile și jignirile au fost trase cu bourbon, acum vodca curge natural în „Ivanov” al lui Cehov. În cantități uriașe.

„Ivanov” al lui Karin Beier

Sâmbătă, 1 februarie, ora 20:00, Schauspielhaus Hamburg; următoarele spectacole: 6 februarie, 23 februarie, 26 februarie.

Faptul că Albee's Marriage Massacre îmi vine în minte în mijlocul producției „Ivanov” a lui Beier nu se datorează numai lui Devid Striesow. De fapt, regizorul desenează și personajele vechi de peste 100 de ani ale lui Cehov într-un mod similar: modern și de înțeles uman. Scrisul de mână al regizorului este același: cu precauție psihologică și, din moment ce personajele lui Cehov sunt mult mai introvertite decât Albees, sunt într-un mod diferit obosit de viață și în primul rând apatic și melancolic, această izbucnire violentă este atât de izbitoare. El dezvăluie cu vehemență energiile periculoase care se ascund adânc în Ivanov, aparent leneș, al lui Striesow, ce nemulțumire și ce agresiune. Nimeni nu este cu adevărat surprins că Anna Petrovna a murit în actul următor.

Fără scop prin viață

Karin Beier pune în scenă „Ivanov” al lui Cehov ca pe o companie leneșă a celor plictisiți și pierduți. Centrul său este Ivanov, care este sărbătorit la intervale regulate ca fiind singurul tip real din țară, dar, de fapt, poartă virusul melancoliei și îl transmite nepăsător și neputincios tuturor celorlalți.

Striesows Ivanov tace mai ales. În timp ce se clătina fără țintă prin viață, se ținea de jacheta cenușie (sau mai degrabă se agață de ea), ochii îi erau goi, părul era ciufulit. Adesea stă singur și pierdut în cameră, „stă acolo ca o ciupercă, în tăcere”, se spune odată.

Acest Ivanov nu știe unde s-a dus pofta sa de viață, unde s-au dus planurile sale - și cu siguranță nu unde cu el însuși. Foarte rar energia străfulgerează, există o scânteie de dragoste și entuziasm - pentru același Saša, pe care Aenne Schwarz îl determină minunat, comportamentul sfidător și presupusa claritate a pieselor de tinerețe.

La 27 de ani, Anton Cehov a scris asta, prima sa piesă. A avut premiera la Moscova în 1887 ca o comedie și, la scurt timp, a transformat-o într-o tragedie. În cele din urmă, el negociază nimic mai puțin decât viețile oamenilor în tot absurdul, ridicolul, fatalitatea și deznădejdea. Protagonistul acționează ca o proiecție și o figură simbolică pentru ennui și reticența leneșă de a prelua controlul asupra propriei vieți. El este victima temerilor și a indeciziei sale.

Subiectele și grijile lui Ivanov sunt atât de atemporale încât Beier are nevoie doar de câteva poze (și de fapt nu de textele străine fără viitor pe care le-a intercalat) pentru a înregistra prezentul. Cu scene care se concentrează pe comedia drastică, ea povestește despre societatea superficială sărut-stâng-sărut-dreaptă, cu ipostaze fastuoase de pasarelă de auto-exprimare hedonistă, cu muzica sumbruă techno de Jörg Gollasch și cu actori dansanți dezlănțuiți cu o dispoziție apocaliptică. Scenele mai liniștite sunt însoțite de muzicianul live Vlatko Kucan cu clarinet, saxofon și melodii melancolice. Nu este un instrument sofisticat, dar funcționează.

Ansamblu fenomenal

Actorii grandioși dau viață acestei producții. Uneori desenează subtil, Eva Mattes și Michael Wittenborn ca părinți ai lui Saša, iar uneori caricaturizează (Lina Beckmann cu greu poate face altceva) fiecare figură (secundară). Această societate egocentrică se apropie de tine prin acest ansamblu fenomenal, prin jucători cu mare plăcere și precizie.

„Ivanov” de trei ore al lui Beier este uneori destul de kitsch cu muzică klezmerr și baloane albe, dar și, și poate tocmai din această cauză, atmosferic și mișcător. Înfățișează absența evenimentelor și lipsa de speranță, este o seară lascivă și atmosferică în care petrecerea - chiar și după nunți eșuate, suspine mari și sinuciderea personajului principal - continuă pur și simplu cu nervii fluturători.