Exclusiv Hedi Slimane: „Cultura principală nu oferă șanselor vocilor alternative”

Directorul creativ al lui Celine vorbește rar despre procesul său creativ. Dar acum îi explică VOGUE puterea coloanei sonore potrivite și de ce muzica de pe podium este (aproape) la fel de importantă ca hainele.

„Cred că este pur intuitiv”, răspunde Hedi Slimane când a fost întrebat ce îl atrage la o piesă muzicală. „Recunosc instantaneu sunetul care reflectă personajul pe care vreau să îl portretizez cu un spectacol și care ar putea oferi un ritm pentru mersul modelelor.”

Directorul artistic, creativ și de imagine al Celine este cel mai bine cunoscut pentru croiala sa subțire; precum și capacitatea sa de a provoca agitație cu mici modificări tipografice (a scos odată „Yves” din sigla mărcii Saint Laurent și a luat accentul din „e” fostului logo Celine, similar cu designul original din anii 1960 ); și bineînțeles fanteziile sale rock'n'roll.

Muzica a stat întotdeauna la baza esteticii lui Slimane - colecțiile sale sunt un fel de omagiu adus muzicienilor pe care îi admiră; Vestiare pseudo-scenice, prezentate coloanei sonore a chitarelor distorsionate și a vocii fumurii. „Fără muzica potrivită, nu pot stiliza spectacolul, ceea ce poate fi foarte frustrant”, explică designerul și fotograful. "Coloana sonoră și distribuția determină stilul, gradul de credibilitate și autenticitatea spectacolului. Ceea ce auziți și vedeți face parte dintr-o lume întreagă."

„Într-un fel, aproape ilustrez sunetul, ca într-un film sau într-un videoclip muzical”, spune el despre procesul de proiectare. „Uneori este foarte greu și nu găsesc pista corectă decât cu o săptămână înainte, așa că întregul spectacol ia o altă direcție”.

Muzica a rămas o constantă de-a lungul multor faze ale carierei lui Slimane. Încă din tinerețe, a călătorit în instituții de viață de noapte pariziene precum Le Palace și Les Bains Douches; până la perioada de director creativ al Dior Homme (2000-2007), timp în care a îmbrăcat legende precum David Bowie, Mick Jagger și Keith Richards. În 2005, Slimane a publicat o carte cu fotografiile sale despre Pete Doherty și scena muzicală britanică numită „Londra: nașterea unui cult”. Și în timpul petrecut la Saint Laurent (2012-2016) a lansat „Music Project” - o campanie cu icoane muzicale precum Joni Mitchell, Marilyn Manson și Courtney Love, fotografiate special de Slimane.

Cu toate acestea, când Slimane a început la Celine în 2018, s-a concentrat asupra muzicii underground franceze. Pentru primul său spectacol a lucrat cu Marlon Magnée și Sacha Got de la trupa „La Femme” la o compoziție de 20 de minute, însoțită de voce de modelul Grace Hartzel. Totuși, pentru spectacolul său de toamnă/iarnă 2020/21, Slimane a decis să nu aibă coloana sonoră planificată cu doar două săptămâni înainte de spectacol și pentru single-ul de breakout de Amélie Rousseaux - mai bine cunoscută sub numele ei de scenă Sofia Bolt - după ce unul dintre membrii echipei sale a participat la un eveniment informal. Concert de garaj în casa ei adoptivă Los Angeles.

Christopher Willatt (surorile Oracle)

Bolt, care îl numără pe Iggy Pop fanilor ei și al cărui single „All She Wants” a fost lansat pe 21 aprilie 2020, spune că nu a întâlnit și nu a lucrat niciodată pe nimeni la fel de „serios și meticulos” ca Slimane. „Procesul m-a frustrat de multe ori, cum ar fi [când am vrut să spun],„ Cui îi pasă că există un pic de reverb la chitară după 15 minute? ” El aude lucruri pe care nici eu nu le pot auzi. Dar când am văzut spectacolul, totul avea sens, desigur. A fost atât de mișto pentru că nimeni nu știa cine sunt și stăteam în al doilea rând, vizavi de Carla Bruni, Isabelle Huppert. iar Jane Birkin clătinând din cap și râzând și plângând pe rând - a fost ca o călătorie nenorocită. "

Pentru formația pariziană Oracle Sisters, a cărei piesă „I'm You” însoțește o campanie online de Celine, colaborarea cu Slimane a deschis uși complet noi. Dar atunci când designerul a văzut trupa care cânta la locul parizian Le Pop-Up du Label, solistul și chitaristul Lewis Lazar a fost „inițial un pic sceptic”, recunoaște el - a crezut că este „un brand care folosește trupe”. a fi relevant ".

"Dar au fost incredibil de generoși și de încredere, au folosit melodiile noastre, ne-au invitat la evenimente, ne-au împrumutat haine. Datorită lor, acum aparem într-un articol din revista" W "împreună cu fotograful Tim Walker", explică Lazar. „Este grozav faptul că în lumea modernă, unde există o structură mai puțin [de carieră] pentru muzicieni, mărcile susțin artiștii emergenți și înseamnă afaceri”.

Nathan Roche (metrou Le Villejuif)

Nathan Roche, care locuiește în Marsilia și este omul principal al orașului Villejuif Underground - și chipul actualei Celine Portrait of a Performer, o serie fotografiată de Slimane - este de acord: „Oportunități de acest fel, eu, noi, avem „Este foarte rar în industria muzicală”, spune el. "Există această [stigmatizare] stupidă pe care muzicienii se vând singuri atunci când lucrează cu mărci. Suntem o trupă mică, Hedi Slimane nu beneficiază de noi. Din câte știu, el ne-a întrebat pentru că este un ciudat de muzică ca noi. Și de asta are nevoie lumea - mai mulți ciudați ".

Dar de ce cercetarea și susținerea muzicienilor aspiranți sunt o parte integrantă a operei lui Slimane? „Acesta este punctul”, ne spune Slimane. „Să-mi folosesc poziția pentru a promova muzică alternativă sau artiști și pentru a le oferi o scenă. Fac asta de aproape 20 de ani ".

„Astăzi, cultura de masă, alimentată de algoritmi de social media care se bazează pe cifre, lasă puține șanse pentru voci alternative. Și, din păcate, presei nu-i pasă să urmărească lucrurile obscure. Dacă o pot realiza prin modă sau fotografie, sunt mai mult decât fericit să mă implic și să ajut cât de bine pot. "

Livrăm VOGUE acasă - acum online la amazon.de a comanda! #stayhome #staysafe

Mai multe despre acest subiect:

Noi tehnologii: DJ Dixon din Berlin își regândește îmbrăcămintea de club - cu ajutorul realității virtuale și Instagram