beata ziegler

pescar

Audierea interioară - tocmai am primit o copie istorică a KL-ului meu și sunt destul de impresionat de citirea primelor câteva pagini.

beata

Ce spun profesioniștii despre asta astăzi?

pescar

pescar

chiarina

Oaspete

Audierea interioară - tocmai am primit o copie istorică a KL-ului meu și sunt destul de impresionat de citirea primelor câteva pagini.

Ce spun profesioniștii despre asta astăzi?

Oh, dragi fishi, probabil că a trecut!

Din păcate, nu am citit cartea, știu doar părți din ea, care însă nu m-au determinat să cumpăr cartea.:)

Werner a citat odată deja pe această temă:

Werner critică în continuare:

"El (Martienssen) vrea să facă credibil faptul că, cu voința creativă de a suna, căile către mecanismul jocului sunt imediat accesibile. Aceste tonuri minunate încă îmi sună în ureche de la Beata Ziegler, care transmite baza tehnologiei cu „sunetul plutitor”. (.) Mai degrabă, vreau să spun că, redând elementele de bază tehnice, are loc o pauză pedagogică-psihologică în instruire. Canalizarea a ceea ce pot înțelege copiii într-un mod ludic și creativ în cadrul instruirii obligatorii face parte din carisma educațională. "


Din lipsă de cunoștințe suficiente, pot spune puțin despre acest lucru. Știu câteva fragmente din cartea lui Ziegler din „Piano Playing and Body Consciousness” de E. Roth. Asta coincide cu impresia lui Werner.

Când Ziegler spune: „Dacă tonul este gândit corect - prin gândire mă refer întotdeauna la auzul interior - relaxarea, transferul perfect de greutate și mișcările corecte apar de la sine.”, deci nu sunt de acord, chiar dacă îmi place accentul pus pe dezvoltarea imaginii sonore, lucru care se evidențiază și din titlu! Acest lucru a fost adesea spus aici, pe forum.: p Ziegler spune foarte corect:

„Familiarizarea elevului cu concepția corectă a sunetului este prima,„ doctrina mișcărilor ”este a doua.”

Dar nu sunt de acord cu tine că, cu o concepție corectă a sunetului, tehnologia este automat cea potrivită (dacă înțeleg asta corect). De fapt, trebuie să le exersezi și să le dezvolți. Cu toate acestea, dacă aveți o idee bună a sunetului, rezultatul propriului dvs. joc vă va spune dacă ați ales sau ați folosit modele de mișcare favorabile (apropiați-vă cât mai mult posibil de sunet) sau nefavorabile (care sunt departe de propriul sunet). Propria dvs. percepție a sunetului se dezvoltă, de asemenea, în timpul procesului de practică - în timp ce exersați sună întotdeauna limitele tonale, încercați și experimentați.

Ziegler pretinde - și asta mă deranjează cu adevărat - de parcă ar exista un singur concept de sunet ideal. Ea vorbește despre „tonul ideal” și „tonul potrivit”:

"Tonul ideal diferă în mod semnificativ de cel care sună prost: are un nucleu și este plutitor. Ideea unui ton pitic reglează transferul de greutate de la sine. (.)"

Numai: există sunete de tonuri foarte diferite. Dacă cânt un acompaniament delicat sau ceva similar, tonul nu va avea uneori niciun nucleu, ci va colora melodia. Este mult prea unilaterală pentru a spune acest lucru. Chiar și în cursul unei melodii, notele sunt formulate foarte diferit - la sfârșit pot de ex. inspirați și pierdeți miezul. Uneori, o notă nu trebuie să sune în niciun caz plutitoare.

De asemenea, este lipsit de educație să continuăm să vorbim despre un ton ideal (abstract). Acest lucru ar putea pune presiune pe elev în loc să caute tonul ideal pentru ei.

Ziegler spune: "Daca tu (tonurile) nu sună bine, mintea trebuie să funcționeze mai precis, conceptul de sunet trebuie să devină mai intens și mai fin. "

Poate fi, nu poate fi. Persoanele care sunt foarte dotate din punct de vedere muzical și pianistic se caracterizează prin capacitatea lor de a găsi intuitiv mișcările potrivite pentru a-și implementa ideile de sunet pe instrument. Cu muritorii normali (și bineînțeles și cu studenții la pian.) Se poate întâmpla ca sunetul să fie acolo, dar implementarea tehnică nu funcționează, indiferent de motiv.

Cred că este foarte binevenit faptul că Ziegler se concentrează pe conceptul de sunet, dar am impresia că implementarea tehnică este neglijată. Prefer să rămân cu Neuhaus, care spune:

„Toate fenomenele care sunt unite sub termenul„ cântat la pian ”sunt indisolubil legate. Prin urmare, atunci când vorbești despre sunet, trebuie să vorbești și despre crearea acestuia, adică despre tehnologie: Când vorbești despre tehnologie, trebuie să vorbeste despre sunet ".

Acest lucru este mult mai cuprinzător.

Ceea ce nu îmi place sunt, de asemenea, câțiva dintre termenii pe care îi folosește. Mi se pare confuz când spune că „ar trebui să te joci cu toată greutatea corpului tău”. De fapt, cred că este bine că ea vorbește foarte des despre brațul cu pene ușoare - tot spun „mână ușoară” etc ...: p Desigur, brațul nu este întotdeauna ușor cu pene și ea neagă asta. Jocul se joacă cu leagăn, tensiune și relaxare, iar stresul este de obicei ușurat imediat . .

Îmi place că spune: „Corpul trebuie întotdeauna perceput ca o unitate”, dar, desigur, în lucrările tehnice, uneori trebuie să examinați anumite aspecte fără a pierde din vedere întregul. Pe lângă ideea de sunet, sensibilitatea tactilă este de asemenea importantă.

Așa că mi-aș putea imagina că poți scoate lucruri bune din carte - dar nu aș dezactiva propriul meu bun simț și nu mă voi gândi la unele (vezi mai sus) în mod critic!

Din păcate, nu pot spune mai multe din cauza lipsei mele de cunoaștere a literaturii.