Înregistrările de operă ale lui Gergiev pe CD - prima parte

După ce Cosima a deschis un fir similar în sectorul instrumentelor, aș dori să încerc acest lucru pentru sectorul operei și, din punctul meu de vedere, să dau o evaluare a înregistrărilor complete de operă disponibile pe CD sub îndrumarea lui Valery Gergiev. O remarcă preliminară necesară în acest sens. În majoritatea cazurilor, acestea sunt înregistrări de spectacole, fie în Teatrul Mariinsky local, fie în turnee pentru oaspeți. Oricine cunoaște programul lui Gergiev și obiceiurile acestei opere (de ex. Repertoriul cu spectacole zilnice și alternative și 2 spectacole după-amiaza) va fi mai înclinat să nu aplice întotdeauna cele mai înalte standarde atunci când vine vorba de acuratețe.

Borodin: Prințul Igor
Rearanjarea unor scene (tabăra Polowz) va fi interesantă pentru filologii muzicali. Conducerea lui Gergiev combină toate avantajele sale binecunoscute: dinamism și expresie pure! Luxos cu Gorchakova și Borodina doamnele, Grigorians Vladimir a fost de neegalat de când a părăsit Teatrul Mariinsky; Kit este un cântăreț solid cu basul său cu timbrat oarecum uscat ca întotdeauna, nu mai mult, dar și nu mai puțin, iar pentru celelalte două părți de bas sunt Minzhilkiev și Ognovenko Reprezentant al genului oarecum noduros-scârțâit.

Glinka: Ruslan și Lyudmila
La fel ca Igor, Ruslan este extrem de dificil de turnat, deoarece nu poate fi atribuit cu precizie nici baritonului, nici subiectului de bas: prea înalt pentru un bas, prea scăzut pentru un bariton. Acestea fiind spuse, este Ognovenko un Ruslan destul de bun. Pentru Anna Netrebko Lyudmila a fost jocul care i-a adus prima recunoaștere internațională. Cât de bună este ea ca Lyudmila poate fi judecată mai presus de toate atunci când se iau în considerare „bipurile” cu vocea subțire, cu timpi albi, despre care astfel de roluri au fost cântate în Uniunea Sovietică în trecut. Netrebko, pe de altă parte, inspiră cu o voce echilibrată în toate registrele, în special în vocea puternică. Marilor cântăreți le place Gorchakova ca Gorislava, Diadkova ca Ratmir și Bezzubenkov ca Farlaf, cu piesa de bravură făcută celebră de Chaliapin, Rondo des Farlaf.

Massenet: Hérodiade
Înregistrare de la Opera din San Francisco. Desigur, esențial pentru Fleming-, Domingo- și Gergiev- Fanii; cei care sunt interesați în primul rând de piesă ar trebui să folosească mai degrabă înregistrarea Plasson, care este mai idiomatică.

Mussorgsky: Boris Godunov
Creat în studioul radioului olandez. Interesant datorită comparației versiunilor 1869 și 1872. Boris interpretat de doi cântăreți diferiți: în versiunea 1869 de Nikolai Putilin, care trebuie să-și coboare artificial baritonul Verdi, precum și din 1982 Vladimir Vaneev, a venit de la Teatrul Maly pentru regretatul Minzhilkiev, folosit datorită asemănării sale mari cu Boris Jelzin Boris în producția Salzburg Wernicke: nu este rău, dar nu rezistă comparației cu Kipnis, Christoff, Londra, Ghiaurov și Co. Marina și Dmitri pot fi văzuți la fel de bine pe alte înregistrări, dar nu mai bine decât cu Borodina și Galusin Asculta. Marea scenă dintre cei doi trosnește. Pentru Okhotnikov pimenul a venit puțin târziu în această lovitură; căci asta este cu Rangoni Yengeni Nikitin să aud unul dintre marii eroi speranțe de bariton.

Mussorgsky: Khovanshchina
În firul instrumental, Gergiev nu a fost mustrat pentru lipsa de precizie ritmică și lipsa omogenității corale. „Îmi pasă mai puțin”, dar este o înregistrare live care este disponibilă și pe DVD cu o gamă ușor diferită. Super distribuție a.o. Cu Borodina (Marfa), Galusin (Andrey) și Minzhilkiev, Kirghizul Chaliapin în rolul lui Ivan Khovansky. Această înregistrare conține scena dintre pastorul german și Golitsyn, care este aproape întotdeauna ștearsă; scena finală (în Abbado în versiunea Stravinsky) este jucată aici într-o versiune diferită. Deși lucrarea a predominat în aranjamentul Rimsky-Korsakov, găsesc instrumentația Shostakovich folosită aici mai aproape de Shostakovich.

Concluzie: Pentru fanul Gergiev, bineînțeles, toate înregistrările merită. Pentru toți ceilalți, aș recomanda Igor (din cauza distribuției), Ruslan (din cauza piesei) și Khovanshchina (din cauza versiunii) acestor piese, chiar dacă aveți deja alte înregistrări ale acestora.

Să fie continuat (sperăm că nu este văzut ca o amenințare!)

Original de sune_manninen
Să fie continuat (sperăm că nu este perceput ca o amenințare!)

Nu, nu - vă rugăm să continuați! Chiar dacă din păcate nu voi putea contribui ... dar îmi place foarte mult să citesc articolele tale despre Gergiev. Și încetul cu încetul voi obține cu siguranță înregistrările sale de operă, pur și simplu pentru că apreciez atât de mult acest dirijor.

Așa cum am promis, aici a doua parte despre înregistrările de operă ale lui Gergiev, de data aceasta despre lucrări ale unuia dintre compozitorii preferați ai lui Gergiev, Serghei Prokofiev. Prokofiev a compus 8 opere, numărându-le pe cele incomplete Maddalena adăugat. Faptul că Gergiev a înregistrat doar 6 dintre ele este un act de pionierat pentru mine (ignorând calitatea înregistrărilor); că PHILIPS i-a făcut posibil acest lucru și lui, pentru că mă tem că în vremurile în care succesul este măsurat prin cifrele vânzărilor, aceste înregistrări nu „dau roade” și sunt „cumpărate” prin înregistrări de lucrări mai populare (cum ar fi superfluul Verdi Requiem) a trebuit sa.

Jucătorul
Nu trebuie confundat cu fragmentul lui Șostakovici " Jucătorul "joacă Prokofiev" Jucător "în orașul imaginar al Castelului Ruletei. Căci personajul titlu este Vladimir Galuzin cel mai potrivit cântăreț este tenorul care face turnee în întreaga lume ca Otello, dar cel mai bun atunci când poate interpreta personaje divizate, cum ar fi Hermann în „Pique Dame” și Grischka în „Kitesch”; deci aici ca Aleksey, unde își poate scoate la iveală întreaga gamă de expresii dramatice. Are un efect de promovare a vânzărilor atunci când Gergiev se abate de la metoda sa cea mai practicată de a arunca fiecare parte din ansamblul local. Așa că cântă impresionant pe această înregistrare Elena Obraztsova Babulenka care la fel ca Ljubov Lazarnovskaya nu aparține ansamblului. Concluzie: indispensabil pentru fanii lui Gergiev și Prokofiev; lucrarea în sine nu este atât de interesantă încât trebuie absolut să o ai.

Iubirea pentru cele trei portocale
Cântat pentru prima dată în franceză la Chicago în 1921. O piesă amuzantă, cu o astfel de muzică. O piesă tipică de ansamblu, astfel încât calitățile ansamblului Mariinsky să intre în vigoare aici și una Anna Netrebko chiar înainte de începerea mega-hype-ului, rolul relativ mic al Ninetta cântă fascinant și frumos Larissa Diadkova, un adevărat contralto, care se pune în slujba cauzei și cântă un rol ocupat în cea mai mare parte de soprane, în care nu își poate prezenta adevăratele calități atât de favorabil. Multe „semestre mai vechi” le place Larissa Șevtchenko și Alexandru Morozov, dar - așa cum se spune în fotbal - „Echipa este vedeta”, inclusiv Gergiev, care a savurat toată gluma scorului. În cele din urmă, este o chestiune de gust dacă preferați această înregistrare rusă sau preferați limba franceză (a se vedea premiera) sub Kent Nagano, pentru care prefer DVD-ul producției Louis Erlo de la Lyon la CD-ul.

Semyon Kotko
Interpretată pentru prima dată în 1940, în timpul celui de-al doilea război mondial, acțiunea are loc în Ucraina în 1918 și este un subiect contemporan. Muzică simplă, captivantă, în spiritul realismului socialist, dar care merită ascultată pentru cei cărora le place „regretatul” Prokofiev. Instrumentarea părților principale cu ușor tremurând Tatiana Pavlovskaya iar timbredul mediu Viktor Lutsiuk nu este foarte atractiv. Dar cântăreților le place să strălucească în roluri mai mici Olga Savova, Gennady Bezzubenkov și tânărul erou-bariton al teatrului, Jevgeny Nikitin - "un nume de urmărit!"

Logodna în mănăstire
Această operă este disponibilă pe CD și DVD. Oricine își poate permite ar trebui să ia cu siguranță DVD-ul, pentru că, pe de o parte, punerea în scenă este o sărbătoare pentru ochi și Anna Netrebko ca Luisa o sărbătoare pentru ochi și urechi. Lângă ea „curăță” Larissa Diadkova în rolul hilar al lui Duenna, precum și Sergei Alexashkin scoate la iveală un talent Buffo fără precedent. Delicios Don Jerome Nikolai Gassievs, iar restul iubitorilor sunt cu mine Tarasova, Akimov și Gergalov bine echipat. Cu siguranță nu este o operă majoră de literatură de operă, dar este recomandată în special ca DVD.

razboi si pace
În opinia mea, însă, această piesă este una dintre cele mai importante lucrări ale secolului XX, o excelentă adaptare a romanului Tolstoi. Producția Graham Vick a fost lansată și pe DVD și este un document al timpului în care Teatrul Mariinsky a abandonat stilul istoricizant. Astăzi există o nouă producție în care Gergiev și regizorul au convenit asupra unor reduceri uriașe. Cred că producția de astăzi ar putea fi vândută și mai bine, din moment ce Anna Netrebko cântă Natascha, care cu siguranță nu este rău Yelena Prokina per total este superior. Tot ce avea corzile vocale de cântat atunci este colectat în înregistrarea din 1991 și, deși nu vreau să ratez înregistrarea mono sub Melik-Pașaev, pot recomanda din toată inima CD-ul lui Gergiev.

Nu cu mult timp în urmă, ultima operă a lui Gergiev Prokofiev, Povestea unei persoane reale, a interpretat „Stelele Nopților Albe” la festivalul său, dar zilele în care Philips mai avea suficienți bani pentru înregistrările de operă se pare că s-au terminat.

Dacă totul merge bine, voi conduce la metropola Neva la începutul lunii ianuarie de unde locuiesc, care este la doar 300 de km de Sankt Petersburg. În mod tradițional, Gergiev nu este doar „acasă” la sfârșitul anului, ci și multe dintre vedetele care altfel își câștigă în principal pâinea în străinătate. Apoi aș auzi (prefer să vorbesc la subjunctiv, pentru că nu se știe niciodată) Requiemul Verdi și alții. cu Borodina, Abdrazakov, „La Bohème” cu Netrebko/Villazón precum și „Aida” și alții cu Gordei, Diadkova. Nu-i rău, nu-i așa, Cosima?

Salutări calde de Ziua Independenței Finlandeze de la zăpada Mikkeli

drăguț că ai continuat, credeam că ești deja pierdut.

Între timp, am achiziționat cel puțin următoarele înregistrări de operă, dar până acum am ascultat și am văzut mai mult sau mai puțin pe scurt din cauza lipsei de timp:

Boris Godunov
Mazeppa
dama de pică
Ruslan și Lyudmila
Îngerul înflăcărat

La un moment dat voi lua legătura cu înregistrările individuale, primele impresii au fost destul de promițătoare.
Dar poate vor fi și alți participanți care ar dori să scrie ceva despre asta. ar fi frumos.

Pana atunci,
multe salutări de la Cosima

Nu-i rău, nu-i așa, Cosima?

Ai putea spune asta! Vă doresc multă bucurie!

Când am scris în firul lui Cosima „Valery Gergiev - vedeta biroului rus” (de ce vreau mereu să scriu „biroul rusescţar"?) a comentat un scurt fragment din calendarul său, am vrut să clarific, printre altele, circumstanțele speciale în care au fost realizate înregistrările de operă ale Teatrului Mariinsky. De fapt, ele seamănă mai mult cu înregistrările live decât cu producțiile de studio Poate fi auzit (în pozitiv) într-o spontaneitate mai mare, dar și (în negativ) într-o lipsă de precizie.

Dintre cele 15 opere Nikolai Rimsky-KorsakovGergiev a înregistrat doar o treime pentru casa sa Philips, alte 3 (Mlada, The Night Before Christmas, Snow Maiden) au fost înregistrate în concerte. În cazul operelor Rimsky-Korsakov, adversarii lui Gergiev vor găsi cu siguranță ceea ce caută în Svetlanov, Kondrashin, Lazarev etc .; Fanii lui Gergiev, pe de altă parte, vor găsi tot ceea ce caracterizează acest dirijor: impuls, unitate, devotament pasional - munca detaliată și sunetul fin nu sunt lucrurile sale.

Fata din Pskov
În prezent, nu există nicio alternativă la înregistrarea din 1994 (există încă o înregistrare din 1969 sub Thomas Schippers cu Boris Christoff, dar în italiană!). Fyodor Chalyapin în rolul lui Ivan cel Groaznic a făcut această operă populară în țară și în străinătate. Acest rol este jucat aici de Vladimir Ognovenko întruchipat, cu basul său noduros și scârțâit, în picioare în tradiția marilor basi slavi. 1994 a stat Vladimir Galuzin chiar la începutul carierei sale, care - mai ales ca Otello - ar trebui și ar trebui să-l ducă la marile scene ale lumii Galina GorchakovaVocea este capturată aici la înălțimea capacităților sale. Acești trei cântăreți de excepție plus Gergiev fac ca acest CD să merite.

Mireasa țarului
O piesă grozavă plină de arii pasionale și ansambluri grozave. Înregistrarea (1998) a venit puțin devreme pentru Mariinsky, pentru că astăzi Anna Netrebko (așa cum se vede în San Francisco și Sankt Petersburg) este o marfa de înaltă clasă. Ce best seller ar fi: Anna Netrebko, Olga Borodina și Dmitry Hvorostovsky unite într-o singură înregistrare? Marina Shaguch nu este un cântăreț căruia îi deschizi involuntar urechile; doar o medie bună. Borodina bineînțeles, într-o clasă proprie Hvorostovsky, deși aici poate mai izbitoare din cauza timbrului său de catifea decât din cauza bogăției vocilor, deoarece această parte era puțin prea dramatică pentru el la acea vreme. Evgeny Akimov În 1998, tenorul părea puțin prea scârțâit; abia astăzi a primit mai mult corp.
Concluzie: Nu este o înregistrare proastă, dar voi reveni întotdeauna la înregistrarea lui Fuat Mansurov cu un cvintet de top: Vishnevskaya, Arkhipova, Atlantov, Valaitis, Nesterenko.

Nemuritorul Kashchey
Legat de Firebird-ul lui Stravinsky în ceea ce privește materialul său, piesa de 70 de minute se potrivește perfect pe un CD. Pentru o dată, înregistrarea lui Gergiev nu a venit de pe scena Teatrului Mariinsky, ci a fost înregistrată în Sala Mare a Filarmonicii. Piesa merită să fie înregistrată pe CD, dar încă așteaptă un cvartet solist optim. Alexandru Morozov a fost de neînțeles preferat unui Ognovenko și nu este o plăcere să-i asculti basul cântat. La Shaguch: Vezi deasupra. Konstantin Pluzhnikov este un tenor de personaje excelent a cărui exaltare se potrivește cu rolul său de Kashchey, în timp ce Alexandru GergalovPrințul a prezentat o medie bună. Inca ramane Larissa Diadkova cu impasto-ul ei alt.